Top 10 2025 - Édito

Top 10 2025 – Édito

L’Agent Secret de Kleber Mendonça Filho (118 pts)
Le Rire et le Couteau de Pedro Pinho (117 pts)
Tardes de Soledad d’Albert Serra (112 pts)
Jeunesse (Les Tourments + Retour au pays) de Wang Bing (88 pts)
Sept promenades avec Mark Brown de Vincent Barré et Pierre Creton (84 pts)
Mektoub My Love : Canto due d’Abdellatif Kechiche (76 pts)
L’Aventura de Sophie Letourneur (72 pts)
Aimer Perdre de Lenny et Harpo Guit (68 pts)
Histoires de la bonne vallée de José Luis Guerín (66 pts)
Oui de Nadav Lapid/ Festa Major de Jean-Baptiste Alazard (ex æquo – 48 pts)

Et que surtout l’on foute la paix au cinéma, qu’on n’exige rien de lui et qu’on ne lui demande rien d’autre que de produire de bons films ! Voilà la seule condition sérieuse pour raconter le monde ; car il y aura toujours plus de vie, et donc de débats et de contradictions dans les films fêlés, reclus, obsessionnels, persistants et qui n’auraient jamais dû voir le jour, que dans les projets fabriqués en prévision d’un marché aussi incertain qu’indiscernable. Qui aurait pu prédire le succès critique d’un documentaire sur la tauromachie (Tardes de Soledad, 3e de notre top), sujet particulièrement peu en vogue ou en capacité d’émouvoir une société des statistiques, ou d’autres dédiés aux spécificités locales d’un quartier de la banlieue barcelonaise (Histoires de la bonne vallée, 9e) ou des fêtes des villages du sud-ouest (Festa Major, 10e ex æquo) ? À une époque où tous les analystes du dimanche prêchent pour un retour en force des fictions originales contre l’uniformisation du cinéma autour de quelques franchises à succès, voici venu le temps d’un retour à la forme documentaire : parmi les onze films de notre top, cinq en sont (aux côtés des exemples déjà cités se retrouvent les deux Jeunesse et Sept promenades avec Mark Brown, en 4e et 5e position), tandis que les autres jouent, s’approchent et questionnent particulièrement les limites de cette forme. L’Aventura (7e) en est l’exemple le plus éclatant, mais la minutie acharnée de la reconstitution du Brésil des années 1970 de L’Agent Secret (1er), le voyage-expertise en Guinée Bissau effectué depuis les yeux d’un occidental dans Le Rire et le Couteau (2e), ou la fiction créée dans un tout petit coin du réel bruxellois dans Aimer Perdre donnent tout autant de matière du monde réel à observer, depuis le dictaphone d’un portable, dans les affiches collées sur un mur discret ou à l’arrière plan d’un casino. Une fois l’éternel débat du réalisme cinématographique rejoué, il reste encore à trancher sur la charge spectrale des images du monstre sacré du naturalisme à la française, Abdellatif Kechiche, dont l’inespéré Mektoub My Love : Canto due (6e) est arrivé comme par miracle au cinéma, après huit années à se noyer dans les eaux du styx, des scandales et des faillites financières successives.

Mais si 2025 est une aussi bonne année, c’est aussi en raison de la faible quantité de productions états-uniennes à avoir pris d’assaut le débat public. Leur première entrée dans notre classement se trouve à la 18e place avec Une bataille après l’autre, suivie d’Eddington (24e), The Phoenician Scheme (30e), Un parfait inconnu (32e) ou encore The Rehearsal (33e). Avec Sinners et Weapons, les seules véritables surprises outre-atlantique de l’année, on ne peut que se féliciter de la décorrélation entre l’omniprésence des États-Unis sur tous les fronts les plus austères (politique internationale, enchères pour le rachats d’un studio historique comme si on était au Monopoly…) et la modestie de leur présence dans notre classement. Nous ne sommes pas dupes, il y a bien sûr rien à tirer de ces constats : l’année suivante sera sans aucun doute plus musclée (et cela commencera en février avec The Mastermind et Marty Supreme). Sur le plan politique, nous ne pouvons toutefois pas nous empêcher de voir dans ce recul la puissante résurgence d’une forme plus contrebandière et locale du cinéma. Les films qui nous plaisent viennent, plus que jamais, de partout dans le monde : de Norvège (la Trilogie d’Oslo, 15e), des Philippines (Magellan, produit par un autre outsider, espagnol, qui su créer sa propre niche : Albert Serra), de Corée (Ce que cette nature te dit et La Voyageuse arrivent à la 16e et 22e place et rappellent que Hong Sang-soo est un continent du cinéma contemporain à lui tout seul), de Colombie (Un Poète, 29e)…

D’autres régions retiennent toute notre attention, en dépit de leur difficulté à exister et faire consensus dans nos pages. Le Moyen-Orient tout d’abord, dont le pôle iranien traverse une période plutôt faible, réalité éclipsée par la Palme d’or d’Un simple accident ; tandis que le génocide à Gaza et la colonisation israélienne ont provoqué de nombreux régimes d’images, mais dont aucun n’a suscité une validation collective (Oui arrive certes 10e ex æquo, mais ne figure que dans quatre top 10 sur seize comptabilisés). En ce sens, nous retiendrons aussi de 2025 la quasi-totale disponibilité des plus grands cinéastes qui ont rythmé l’année, et la reconnaissance grandissante de notre revue à qui l’on accorde de plus en plus régulièrement la possibilité de nous entretenir avec les équipes : huits des onze films cités dans le top ont donné lieu à une interview pour accompagner la critique du film. Ce n’est clairement pas avec des films américains que nous serions arrivés à un si beau score…

Et puis il y a un autre net recul inquiétant, quant à la place de femmes réalisatrices dans les top 10 de la plupart des rédactions. Seule Sophie Letourneur figure dans le nôtre en 7e position ; il faut ensuite redescendre à la 14e place pour trouver Andrea Arnold avec son film Bird. De toute évidence, un top ne pourra jamais satisfaire tous les compteurs : le notre compte peu de femmes mais beaucoup de documentaires ; peu de films états-uniens mais aucun film africain, etc. Il faut prendre de la hauteur. Regarder la situation au-delà du bornage annuel. Par exemple : le XXI^e siècle est-il une excroissance pour cet art du siècle passé, ou bien ces vingt-cinq dernières années ont-elles véritablement été la scène et les témoins de progrès, d’innovations, de découvertes, de détournements ? Il serait peut-être temps de s’intéresser au fait contemporain dans sa globalité. Car des beaux films, des réalisatrices talentueuses, des nouveaux foyers mal connus du cinéma contemporain et des grands écarts, il y en a comme il y en eut à chaque période de l’humanité. Maintenant, il s’agira d’être véritablement contemporain. C’est-à-dire regarder l’époque en face et y participer. Au cas par cas et sur tous les cas. Et en prenant nous-mêmes les caméras s’il le faut.

TOP INDIVIDUELS DES MEMBRES DE LA RÉDACTION

Top 10 de Nicolas Moreno